榮寶齋

概述

木板水印是中國特有的一種古老的手工印刷技術，用這種方法印制出來的中國畫酷似原作，可以達到“亂真”的地步，這是當今任何印刷方法都無可與之相比的。榮寶齋用木板水印法制作過的《七十二候詩箋》、《二十四節令封套》等，魯迅、鄭振鐸先生見后曾稱它為琉璃廠諸箋肆中之“白眉”

據榮寶齋的老員工王新佳介紹，木版水印全部由手工操作，工藝過程很其繁縟、精細而艱辛，大致需要經過選稿、勾描、刻板、印刷、裝裱這五道工序，每道工序的導師或職工無不以全力反映原作的筆墨形神為己任。負責制完成一幅木版水印畫，少則數月，多則數年。

其中刻版和勾描難度非常大,特別是刻版,總之木板水印的制作流程跟年畫差不多,不過比年畫精細的多.榮寶齋做的木板水印,是中國木板水印的水平,做的都是大名家的畫，不是很懂畫的人，是看不出真假的。家里掛一張，可以亂真。榮寶齋的木板水印,的要50**以上,稍微大一點的就過千元.

木版水印字畫是一種復制工藝。它集、雕刻和印刷為一體，根據水墨滲透原理顯示筆觸墨韻，既可用以創作體現自身特點的藝術作品，也可逼真地復制各類中國字畫。

木版水印字畫遠在唐代，單色木版印刷已經具有相當水平。明末出現“饾版”、“拱花”等套色疊印，表明技術有了更大的進步。由于這項工藝始終基于手工進行，所以我國目前純粹作為文化遺產予以繼承和發展。從經濟的角度來說，這是不惜工本的，但從取得的成果來說是巨大的。

榮寶齋介紹說，1896年，榮寶齋設“榮寶齋帖套作”機構，開創木版水印事業。開始時，只印刷些供文人雅士書寫信札、吟詩作賦用的信箋、詩箋。有名的作品是上世紀三十年代魯迅、鄭振鐸主持印制的《北平箋譜》、《十竹齋箋譜》，前者只印了200部，后者翻刻了300部。榮寶齋的木版水印技術到1954年已經達到很高的水平，從印制小幅作品，發展到印制大幅作品;從印制紙本，發展到印制絹本。當時的問題是稿源問題。于是古畫臨摹工作也就自然而然地形成。解放后，榮寶齋從只能印大不盈尺的詩箋譜發展到能夠復制大幅的畫作。的作品有《奔馬圖》、《簪花侍女圖》、《踏歌圖》、《百花齊放》等。在這些復制品中，的要數五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，由榮寶齋1959年籌劃、1979年完成，制作歷時8年，雕刻木版1667塊，套印6000多次，使用了與原畫完全相同的材料和寶貴顏料，標志雕版印刷術發展到了。它只印了30部。因此，木板水印有“下真跡一等”的美譽。

流傳至今的中國歷代書畫真跡，璀璨動人，是我國人民無比寶貴的寶藏。如何收藏好、保護好、使用好這些稀世瑰寶是擺在我們面前的迫切而重要的任務，榮寶齋是早覺醒認識到這一點的。從1954年榮寶齋臨摹復制批古畫起，至今已經半個多世紀，近百件古代書畫瑰寶得以陸續復制問世，可稱得上是‘’的輝煌業績了。

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